Life 是耿斯汉的全部 Live 亦是耿斯汉的全部 《Life，Live 生活的现场》以类纪录片的形式概念展现耿斯汉的音乐生活， 这里有近期的生活记录，有近况与反思，有当下的所思所感， 而这也是耿斯汉卸下原来的自己，重新解构自我的旋律笔记。 在大陆和海洋之间，风向随季节有规律改变的大范围的风，称为季风。 那么，酝酿一场我们人生的季风，需要多久？ 原生家庭后遗症、加班后遗症、恋爱后遗症，甚至是演唱会后遗症， 我们的生活总在与梦想，与痛苦，与美好，与遗憾，与浪漫交织。 也许真正的重头开始，并不始于伤痕完全消失的那一刻， 失落碎片随机掉落在生活与梦想的时间与空间交叠处。 也许我们需要的不是酝酿季风，因为我们就在季风之下，每时每刻。 我们需要做的是，改变季风的方向。 耿斯汉加盟华研国际音乐后 第二张全新个人专辑 一张拥有Band Sound风格的专辑 用新的角度解锁耿斯汉 王治平X陈珊妮X阿沁X李亮辰X耿斯汉 陈信延X城南X蓝田玉X邵豪X郭有柴X李思源X周冉X杨海德X张阜新 大弟X九仙X吴延睿X郭子敬 集合华语金牌制作人和金曲创作人 耿斯汉歌喉蜕变 倾力打造《Life，Live生活的现场》 这是耿斯汉2023年发行的全新个人专辑，在这里，你能看到耿斯汉在音乐上、在声线上、在风格上的全新尝试，一向以摇滚歌手为人所知的耿斯汉，在这张专辑中以多种风格代替了全摇滚，音乐性更丰富，正如生活的现场一般，多姿多彩。 耿斯汉在这张专辑中，将之前一贯爆破冷冽的摇滚嗓，摇身一变成了具有绵延感的“山丘”式唱法，如山丘般可缓和起伏，可陡峭险峻。在诠释一些悲伤的情绪时，悲情却不压抑，没有惴惴不安与迷茫，反而充斥着安全感，相信这也是独属于耿斯汉的声线魅力与诠释实力。金牌制作人王治平老师也表示耿斯汉在这张专辑中制作功力有明显进步，写作功力亦然，更是习得了化繁为简的制作理念。 每个当下，都是生活，也是你人生专属的Live现场， 因此，何不让生活的Life变成梦想的Live？ 专辑完整曲目介绍： 1.《他》 作词：李亮辰 作曲：李亮辰 制作人：李亮辰 这是一首穿越来自七年前的歌，也是穿越来自七年前的耿斯汉，和他心路上的颠沛流离。今天的《他》，目睹着2016年的《他》一步一步走来，在恐惧里打转，在选择中纠缠，面对未来手足无措，仿佛只有明天坠落结束一切，才能真正拯救自己……但终于《他》找到了解药与答案。 制作人李亮辰选用合成器与固定节奏搭建出一个略显迷幻的氛围，从而让《他》进入一个自我探索和寻找决心的主题。耿斯汉一向擅长摇滚与撕裂爆发的情绪，而这次两人决定尝试在爆发前酝酿的感受，一种走在自我隧道里慢慢前行等待打破一堵墙的蓄力感。在这首歌中，耿斯汉挖掘了他的另一面。如果你也正在困惑一些事情，希望耿斯汉的歌声可以让你酝酿出一种信念，找到最终渴望的自己，并奋力地跳进去。 2.《崩溃》 作词：陈珊妮 作曲：陈珊妮 制作人：陈珊妮 崩溃，简单的二字，却能打造出不简单的别具一格。一如耿斯汉这首单曲本身。《崩溃》以轻松愉悦的弹奏声开场，一向以嗓音爆破力著称的耿斯汉却以娓娓道来的温柔吟唱，“崩溃”在耿斯汉的歌声中失了重，摒弃了原有的沉重感。当下世界，崩溃好像成为一种常态，也许我们可以给自己一种温柔的力量，告诉自己可以放下全身心好好哭一场。 在金牌制作人陈珊妮老师看来，耿斯汉非常擅长浓郁的情感传达和抒情的摇滚曲风。初始创作这首曲子时，歌词还都是一些破碎的假词，再后来得知了耿斯汉这些日子以来的心路历程和心境转折，给予了陈珊妮老师将歌词完成的契机。陈珊妮老师喜欢听歌手的故事，在她看来音乐创作和表达与人息息相关，是极具丰沛情感的东西。因此《崩溃》这首歌对于耿斯汉来说也许也会是一种抒发，让那些隐晦的能量释放。过去的自己和未来的自己之间，总有各种放下和前进的可能，在耿斯汉的歌声中，也许唱者与听者会成为互相疗愈的存在。 3.《不快乐不值得》 作词：蓝田玉 作曲：城南 制作人：王治平 《不快乐不值得》仿佛一首节奏缓慢的叙事诗，在层层叠叠扶摇直上的旋律中，耿斯汉的歌声也如螺旋桨般盘旋上升，如被掀起的微风轻鸣长成狂风骤雨般：“忘了没睡过，还是醒来了；心空着，思念复活了；这短暂快乐像一个致命的沼泽，让我长不出那坚强崭新的快乐。”有别于以往摇滚硬汉的形象，耿斯汉在《不快乐不值得》中虽然声声吟唱着悲伤的情绪，但他的声线却平静又不失磁性，给人带来一踏实的安全感。 值得一提的是，这首歌舍去键盘，采用了大量电吉他及蓝调滑棒吉他，因此也让这首民谣有别于时下流行的情歌，呈现出一种独特迷人的香氛。自诞生之日起，蓝调滑棒吉他就因音量大、延音长的特点备受青睐，在这首《不快乐不值得》重重叠叠起伏的浪潮旋律中，蓝调滑棒吉他的出现更是将情绪勾起一层层浪花，为这首歌和耿斯汉的歌声渲染出独一无二的意境。 4.《飞蚊症》 作词：陈信延 作曲：邵豪 / Chai 制作人：吕祯晃 当习惯了那份“桎梏”，习惯了那份依赖，我们是否还能爬得出那堵高墙？如果说演唱会后遗症是失落在生活与梦想之间交叠处的久患，那失去你的后遗症，则是“你走了天黑了，我竟然爱上飞蚊症”。陈信延的词一向视角独特且兼具触动与震撼，解读出我们所不易察觉的另一面。“我回到万念俱灰的世界，接住你弹在眼中的烟灰”，你无声地走了，但你的色彩还留在我的眼中，我如步履蹒跚的老人般，沉浸在独自制造的回忆中。耿斯汉的诠释给了《飞蚊症》一腔复古的悲凉感，洒脱的旋律唱调中，却是挥之不去的痴情与固执。 5.《扶摇直上》 作词：郭有柴 作曲：郭有柴 制作人：王治平 当巨大的双翅轻轻扇动，大地便卷起阵阵狂风，当暴风自下急剧盘旋而上，飞沙走石便拔地而起，当我们背负着青天，我们便扶摇直上将云霄拥入眼帘——这是我们每个人内心深处的逍遥游。逍遥直上虽然让人尽显慌张，但这次我不用躲藏，也不会回头望，因为那扶摇直上划破星空的焰火却是我自己，因为我希望，停留在你眼眸中的那个人，是我。 在这首民谣风味的《扶摇直上》中，编曲人小王子将其做到了峰回路转、回荡不已的境地，“如果那只是一瞬烟火，换来我照亮一瞬星空，你看那消失殆尽的我，停留在我爱着”，扶摇直上如我，青云之志如我，却愿意为了那一瞬的刹那而消散。这样荡气回肠的情绪，被耿斯汉赋予了独属的“闷”式唱法，像是独自絮絮低语般，伴随着层层堆叠的旋律带领我们扶摇直上。 6.南京烤鸭故事 作词：耿斯汉 / 李思源 / 周冉 作曲：耿斯汉 / 李思源 制作人：耿斯汉 南京烤鸭是耿斯汉去往南京十几年来最喜爱的食物，没有之一。在耿斯汉看来，这是一种很市井的小吃，即使在路边的烤鸭店，即使只需要十几块就可以满足你的味蕾。因为这个共同的美食爱好，耿斯汉也结识了很多朋友，《南京烤鸭故事》这首歌的灵感也正是源自于此。 《南京烤鸭故事》是一首很简单的歌：在南京这个偌大的城市，那些爱吃烤鸭的人——耿斯汉和他们的故事。《南京烤鸭故事》也是一个很简单的成长故事，一首曲子便是无数人的一部岁月史。耿斯汉希望每个听到这首歌的人，都可以记得来时的路，爱过的人和常吃的食物。因为那是我们的生活。 7.《独舞的寂寞》 作词：杨海德 作曲：徐暐翔 制作人：王治平 摇滚歌手唱民谣，总给人一种大灰狼变身小白兔的惊奇感和惊喜感，但却也有种有别于流行歌手的感觉，这也是耿斯汉在这曲《独舞的寂寞》中带给乐迷们的惊喜。制作人王治平老师表示在制作方面，将这首《独舞的寂寞》更偏向了独立音乐的方向制作，没有众多华丽的辞藻和旋律堆叠，耿斯汉用朴实无华的歌声诠释，反而更加唱进了听众的心坎里。 8.《难听》 作词：张阜新 / Michael James Down / Will Taylor / Primoz Poglajen 作曲：Michael James Down / Will Taylor / Primoz Poglajen 制作人：王治平 看歌名就知道，这是一首叛逆的歌。名为《难听》，却让制作人王治平老师大赞“太好听”，也源于这是一首谴责语言暴力的主题歌，面对愈加汹涌的网络时代，人与人之间交流的频率呈现几何倍数的暴增，我们如何面对汹涌“难听”的负面信息？听完这首歌你会找到答案。这也是耿斯汉第一次尝试80电音摇滚曲风，摇滚节奏律动的掌握呈现，让听众每每听此便不由自主摇晃身体，不禁更加期待耿斯汉这首歌的Live演出，与乐迷一同律动起来！ 9.《为所不为》 作词：大弟 / 九仙 @沁 Studio 作曲：九仙 / 吴延睿 @沁 Studio 制作人：阿沁 生存，还是毁灭，这是个问题。为，还是不为，这是个问题。但是从现在开始，也许我们可以多个选择——《为所不为》。也许某个时刻，我们会惊觉脑海中的世界是颠倒混乱的，那些曾经被赋予了单一好恶的词汇，不再是扁平又冷冰冰的，而是在界限分明的黑与白之间渗出了一层无法让我们轻易定义的灰。但且只需记住，如孤雁般冲破朔风，“投向不可一世的深洞”。 《为所不为》充斥着野性魅力的流行摇滚的气质，与耿斯汉独具特色的沙哑、颗粒感的嗓音相得益彰，在编曲上制作人阿沁融入了大量管乐，而管乐在摇滚乐里面非常少见，因此也成为整首歌的一大亮点。而在前奏部分时阿沁则使用了小号的声音铺垫，随后管乐声渐入，逐渐带出了具有“战斗”氛围的《为所不为》，而大量的和音也让这首歌听起来层次和段落分明，由此渲染出了“摇滚骑士”耿斯汉踏入三十岁门槛之际的的生长蜕变，呈现出了人生分水岭上关于自我“进化”与“净化”的心路。 10.《未来的未来2023》 作曲：李寿全 作词：李寿全 制作人：耿斯汉 / 郭子敬 《未来的未来》原版发行于1986年，是耿斯汉20岁时最喜欢的歌之一。20岁时，耿斯汉常常会想，究竟“未来”是可以看见的，还是难以预见的？关于“未来”，我们总喜欢谈论，从而疑惑，甚至迷茫。一如歌曲的原版里，厚重的电钢琴和节奏，还有略显苍凉的萨克斯风。但对于现在的耿斯汉来说，更喜欢的是“不确定的未来”，因为“不确定”反而更加具备了迷人和满布希望的魅力。 在这曲《未来的未来2023》中，运用了灵动的吉他RIFF和相对跳跃的节奏，希望大家在“咀嚼”品味原曲张大春先生的歌词时，在歌声中可以听到那些“少年心气”。耿斯汉也很感谢一起完成这首歌的所有乐手，巧合的是他们大都是耿斯汉20岁就一起共事的音乐伙伴。希望我们拥抱未来，别怕他，无论何时何地，只要足够勇敢，我们都能活成自己热爱的样子。这未来的未来，我等待。